Achero Mañas

Hace ahora una década sorprendió a todos con El Bola. Poco después, el director madrileño –hijo de actriz y dramaturgo– se borró del mapa y ha estado ocho años de aquí para allá dedicado a la filosofía, a aprender a volar, escribiendo guiones y dedicándole tiempo a su hija.

¿Cómo nace ‘Todo lo que tú quieras’?
Al poco tiempo de ser padre, comencé a pensar qué pasaría si la madre no estuviese. Diez años después, en Nueva York, pensé en un personaje, un par de ideas y me puse a escribir. Abandoné todo lo que tenía porque me enamoré de la historia y trabajé durante cinco meses en el primer guión.

Es una metáfora del cambio de roles que ha sufrido la sociedad cuando la mujer sale a trabajar. ¿Cree que ha sido beneficioso?
Para los niños lo que está pasando no es nada beneficioso. La liberación de la mujer, encargada siempre del cuidado de los niños y la casa, y la situación que se ha encontrado el hombre de adaptación, es uno de los cambios más radicales de la historia de la humanidad. Como el hombre no se ha adaptado, la mujer paga todas las consecuencias. Total, que la liberación de la mujer es una puta mierda.

Después de ‘El Bola’ y ‘Noviembre’, esta película parece un poco más madura.
Por lo menos, es la que más emotividad me produce. Hay ciertas escenas que me hacen entrar en la película. Yo siempre me quejaba de que no podía ver mis películas porque veía que todo era mentira y ésta me ha hecho trasladarme y emocionarme.

Hitchcock recomendaba no rodar ni con animales ni con niños…
Eso es mentira. Yo he rodado con niños y con animales y trabajar con adultos es más difícil, porque no estoy preparado para que no me entiendan. En cambio, Lucía Fernández, la niña de la película, tenía gancho y algo especial. He podido jugar con ella e improvisar y que se creyese las improvisaciones.

¿Pierde uno su propia identidad cuando tiene hijos?
Se pierde la identidad en el sentido de que no vuelve a ser el mismo que era antes. Es mentira que los niños te impidan hacer tu vida. Lo que sí se pierde es un poco el ‘yo’, el estar pensando siempre sobre ti, que es un coñazo.

¿Podía haber estado más tiempo sin hacer cine?
Sí. No tenía ganas de volver. El cine es muy importante en mi vida, pero no tenía necesidad de hacerlo. Estaba viviendo otras cosas que me interesaban más. No voy a dejar de hacer cine nunca, pero no es el centro de mi vida.

¿Volvería a actuar?
No. Tendría que ser una casualidad que un amigo me lo pidiese, pero nunca como papel principal. Es una profesión difícil, porque todo lo que se crea alrededor de un actor es lo más antinatural del mundo: técnicos, cámaras, luces... Aquello que va a ayudar a que todo parezca más real es lo que perjudica más al actor.

Y a un director, cuando pide financiación ¿le dan “todo lo que quiera”?
Nunca. Me ha costado bastante. Para algunas personas, tu trayectoria no es nada. Cero. Fue una sorpresa desagradable y humillante en algunos casos. Como si llegara una persona que acabara de empezar.

¿Qué percepción tiene de la situación del cine español?
Es un milagro que haya películas rodadas en tan poco tiempo y que salgan tan bien.